近日，经书法家杨国华同志引见，我拜访了著名书画家郑伊农先生。郑先生是我心目中真正的大画家之一，早在几年前我就开始关注并寻找机会拜访他。对他的有关经历我通过查找资料、咨询朋友，也早已有所了解---郑先生先后受教于著名画家颜文梁、艺术大师刘海粟、著名画师吴镜汀及关松房。1979年，郑先生受文化部委托抽调到北京与吴作人、李可染、朱屺瞻等大师一起为党和国家重要办公与活动场所创作国画。我特别佩服的是，当年（1979年）仅四十六岁的郑先生，已经有实力与大师们自如交流、共同创作。

今天终于有机会近距离接触郑老，我当然要把握这样面对面的学习机会。寒暄之后，我没有过多介绍自己便恭敬、低调地坐在一旁。我在他的画室（书房）里四处搜寻书画作品，奇怪的是墙壁上没有悬挂他自己的大作，只在书桌上看到有一堆书法临帖稿。我的心里未免有点遗憾，只好拿起他的画册欣赏起来。

    通过集中地赏读画册，我第一感觉是郑老特别注重意境。他的作品注重取法自然，注重景物和情感，注重情景交融，如诗一般引人入胜，意境深远。观其“湖光山色”图，即使是不懂得鉴赏的普通人，也会不自觉地进入凝神观照的状态，自然地走进画中。近处树林茂密、房屋院落整洁宽敞；远处隔湖而望，山色空蒙旷远。主人荡舟湖面，应为名流之士；山脚之下有一小村庄，草堆旁的老牛及人物锄田、挑水场景生动和谐。整个画面气韵雅致而不失浑厚，有一种真实的亲切感。读者仿佛时光倒流，一下子被拉回到晚清甚至更远的年代。（笔者推测，作者甚至可能有过类似的生活经历。）让赏析者不禁脱口吟出“绿树村边合，青山郭外斜”、“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”这样的诗句。更奇妙的是笔者在画中游走，还有“采菊东篱下、悠然见南山”之敏悟。作者向往田园生活的情怀跃然纸上，妙不可言。

湖光山色

再如其“泉落青山外”图，近处古松纵横、苍若千年，松树或挺拔或古拙，真走笔龙蛇也！远处山势诡奇，飞瀑似乎于烟岚弥漫的白云间奔流而下，又如同历经沧桑、跨越时空从远古而来。泉瀑清冽喧响的意态，仿佛身临其境、沁人心脾。

第二感觉是郑老笔墨功力很高。笔墨是中国画最基本的绘画语言，鉴赏中国画水平高低，就不能不谈笔墨。郑老很注重笔的法度和墨的韵味。其线条或力透纸背、刚健挺拔，或自然和谐、富有动感，或飘逸而不松散，很有书法意味；其用墨“鲜”“活”，墨色浓淡相生相宜，墨中见笔、笔中见墨。

我与郑老的谈话气氛逐步活跃起来，因为在中国书画的重要美学理论方面，我们的观点是基本一致的。当谈到当今不少书画家没吃三天素就自称“大师”的时候，郑老提出了自己的“成才论”。他认为，书画家首先要有深厚的专业基础；其次，书画家一定要博览群书，特别是要提高国学修养， 要诗书画兼修俱佳；再次，书画家还要胸怀宽广、眼界开阔。他建议书画家不仅多读书、多游览名山大川，还应当多拜见真正的大师、聆听教诲与指导。 言谈中获知，现已年逾古稀的他每天都坚持读书、临帖，还经常外出写生甚至远行游历，他用来读书、临帖和游学的时间远远多于闭门作画的时间。亦因此，他的画作不多。

原来如此，怪不得书房里没有发现其本人作品啊！我不禁开始仰视面前这位老人，我意识到已经不能简单地把他的艺术成就视为“一位画家”了，而应该把他的艺术与他的学问联系起来进行阅读，与他的人生阅历联系起来进行思考。郑老的文化底蕴，无疑给了他的艺术以更深的文化内涵；而他在艺术上的修养，又反过来给他做学问带来了一股动力和丰富的灵感。郑老所提倡的“成才论”与古人所注重的“物艺相通”是一致的。

泉落青山外