胡文的山水画很有品头，他在平稳中张扬自己对传统笔墨的理解和认识，从来不会过分地夸张自己的笔墨及造型。他的画固守着一种文明，一种修养。

    从近期他的册页山水中我们品味着清新秀美的胸中丘壑，虽然不是现实中的名川大山，但就作品而言他所表现的语言是非常正确的，每一幅作品中都能体察出他对笔墨的理解。其实，对笔墨的认识不是一朝一夕的易事。

    胡文绘画入手时对清四王的山水就很独爱，工整的青绿，他临了不知多少，浑厚而又华滋。清新的淡彩也能调控自如，看他作画如疾风骤雨，势不可挡。他最善巨作，丈二、丈八只要悬在画墙上，一是便可观其势，次日又如雨后彩虹，那种势不可挡的疾风骤雨消失在昨日的记忆里。

    近来他又为了迎接建军85周年创作了四条屏山水作品“万里边卡”——春、夏、秋、冬系列。细腻的笔法一改往日的疾风骤雨，骨子里还是能看出他坚实的基本功，从画面的经营来看，是很熟知笔墨技巧的一类画家，这种创作稍有不慎就会吹灯拨蜡，而胡文的视线里他充满了另一面的东西。也许是题材的束缚，还是对大展态度有别于畅怀于心的那种即兴作品，我们见后都会猜到他的另一面。残酷的笔墨游戏，将画家带入一个误区。就全国各类美展而言，只要是美协主办的都是一路货色，不知这个走向还能走多远，画家的灵感与天赋在这样的展览中从不占上风。相反那些匠人所为的作品却跃跃欲试，饱受着大奖的美餐。也没错，石涛早有话语录为证：笔墨当随时代。这个朝代就是这样，不信你拿齐白石的精品也不入选全国美展，还可以说初评都不可能过。这些都是牢骚，谁又能拧动大腿呢！费这个劲干嘛。像胡文这样老老实实做人，清清楚楚作画，而今又能换大笔的钞票，何乐而不为。不是有句俗话这样说吗：“识时务者为俊杰”。

    我们只是画家而已，不算什么。那些牺牲在政坛上的风流人物比我们还牛，他们怎样了，还不如我们画家。

画吧，名山大川在向我们招手，敞开胸襟等候我们随时的拥抱，不负时代所望。愿胡文的作品一直保持这种清新，超越自己是最大的胜利。

    愿正值创作盛年的胡文不懈努力，将收获装满行囊，有朝一日与同道分享。

    祝胡文兄身体健康，快乐永驻。

                         2012年5月30日于望京仙踪林