金泉先生及其师蒋风白先生和我都是江苏武进籍的老乡。但是原来我们不在一起，也并不熟悉。上世纪六十年代起，金泉先生在十余年的军旅生涯中得到了锻炼和升华，而我则在西安做汉唐长安城的文物保护和唐大明宫遗址的考古工作。到文革结束至改革开放初期，我们先后来到苏州这座历史文化名城，对书画，文物的热爱，使我们走到了一起。金泉先生转业到苏州后，有了相对稳定的生活后，就将自小喜爱的绘画重拾起来，拜同乡前辈书画大师蒋风白先生为师，开始了专攻兰竹的绘画生涯。

    绘画竹题材，是中国文人的传统，以物喻人，称兰花为“香祖”、“王者香”或“天下第一香”，喻为花中君子，苏轼在《题杨次公春兰》诗中说：“春兰如美人，……冠佩不敢燕。”是言其品格的高洁。而竹凌寒不惧，虚而有节，更是高风亮节的写照。，苏轼更在《于潜僧绿筠轩》诗中云：“可使食无肉，不可居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。”但是兰竹是常见的事物，变化多姿，要绘出兰竹的形态已经不易，要绘出兰竹的品格、精神更加不易。这就需要得到名家高手的真传和长期绘画实践。

    金泉先生幸而在苏州得到蒋风白先生的指点。风白先生事潘天寿大师，继承了自宋文与可至清郑板桥以及天寿大师的优秀传统，将兰竹绘画提高到出神入化的境界，是中国当代绘兰竹的一流大师。金泉到上世纪90年代，金泉先生的兰竹画已经达到了较高的水准。一次风白先生在金泉所绘的一幅兰竹图中提文说：“此系金泉研弟近作，枝叶老辣，朴茂挺拔有致，绝似秋风干烈，春雨湿润之感，堪称妙品！”以后在风白先生提携下，金泉先生熟识了书画界的名家冯其庸、钱定一、田遨、杨仁恺、陆俨少、谢稚柳、唐云、沈子丞、徐子鹤、亚明等前辈，在交流切磋中又博采众家之长，吸取营养，迅速提高了兰竹的绘画水准，特别是2004年，蒋风白先生仙逝后，为继续深造和提高画艺，金泉又投师于冯其庸先生门下。冯其庸先生是国内众所皆知的红学家、文学家和评论家，又兼博士生导师，其书画造诣也极为深厚，只是为文名所掩，知者不多。金泉投冯其庸先生为师后，如饥似渴地汲取文学和画艺等方面的营养，更使其兰竹画升至一个更高的境界，为此冯其庸特地为金泉画室题匾“兰竹斋”和新居客堂中央题匾“兰竹居”，匾后跋文为“金泉贤弟画兰竹能得其神，因为额其室。冯其庸八十又四。”

    近年来金泉兰竹画艺大进，为此杨仁恺大师在其《兰竹双清图》（长卷）引首中说：“金泉先生近作得乃师风白大师遗范，文人画气韵耐人寻味不已。”冯其庸大师更在近作《双清图》（长卷）题跋中说“金泉画兰竹得乃师风白先生真髓。一日，风白先生携金泉北来相见，此予见金泉之始也，自此至今未尝间断，而金泉之兰竹亦日新月异。犹记十数年前，金泉筹办为乃师营造茔地；古人亦有预造生圹者，明引岱有自为墓铭，故金泉之举亦古人之风也。夫学画贵悟。金泉至性仁厚，故悟性亦高，此次予见其画兰竹真得古人之风矣。自此以往吾将见其乃师而复步武古贤也。”

    改革开放以来，国内发展了社会主义市场经济，金泉的书画作品也逐渐进入书画市场。近年金泉先生活跃于北京、上海、广州、杭州、深圳、港澳等地。一方面于当地书画界同行朋友们切磋交流，以学习提升画艺水准；另一方面也将作品适时投放市场，如1995年春季，在上海老城隍庙：华宝楼，一幅四平方尺的兰竹立轴就以8000元人民币拍卖成交，这是牛刀小试；2007年北京嘉信国际拍卖有限公司的秋拍中，一幅不足四平方尺的兰竹立轴以35000人民币成交，这样的业绩可见金泉先生的画作已经得到了市场的认可，最近还得到不少业界和买方的邀请，积极投入书画市场中去。

    但是金泉先生不是为钱而为的人，而是仁厚慈善，热心于社会公益事业的人，并且具有军人豪迈大气的胸怀和诚实的信誉，对于抗震救灾等善事积极响应，慷慨奉献，对于朋友们的交流馈赠也是有求必应，没有什么犹豫的，并且风趣的说这是给我锻炼和学习的机会，因此金泉先生人缘极好，凝聚力极强，画品好，人品也极好。

    我回苏州后，从事苏州的文博工作和虎丘塔的维修工程，因是同乡同宗，与金泉先生过从甚密，金泉先生还将其所绘及与师合作的多幅兰竹画馈赠与我，所以知道这段绘兰竹的经历，这次时值中华人民共和国建国六十周年前，《人民书画》与中国美术家协会《胥口美术》同时刊发金泉先生的兰竹画，特作以上介绍。
　

      《作者系苏州市钱缪研究会会长、苏州博物馆研究馆员》

       二零零九年八月